Fue inaugurado el 25 de diciembre de 1896. Su patrimonio incluye obras de arte internacional y argentino. Posee obras de Tiépolo, Greco, Goya, Rodin, Manet, Monet, Van Gogh, Degas, De Chirico, Kandinsky, Picasso, Tàpies. De arte argentino, posee piezas de Morel, Pueyrredón, De la Cárcova, Sívori, Malharro, Fader, Guttero, Curatella Manes, Pettoruti, Quinquela Martín, Berni, Spilimbergo, Deira, Distéfano, Alonso, Benedit y Seguí, entre otros.

El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires fue creado en 1956, por iniciativa del crítico Rafael Squirru.
Su patrimonio se orienta a proporcionar los medios para que la sociedad tome conciencia de las tendencias artísticas de vanguardia. Abarca fundamentalmente la producción argentina del arte contemporáneo de las décadas de 1940, 1950 y 1960 y obras del campo internacional que llegan hasta la actualidad.    
El Museo fue reinaugurado el 23 de diciembre de 2010, tras la refacción y puesta en valor de su sede de Av. San Juan 350.

Está situado en el barrio de Retiro y su sede es el Palacio Noel. Posee la colección pública de platería colonial sudamericana más importante de Iberoamérica, que comprende piezas de índole religioso y civil. Entre muchas otras colecciones, también exhibe una pinacoteca que abarca la época colonial, particularmente del siglo XVIII, hasta entrado el período independiente.

Se expone la obra del artista plástico argentino Gyula Kosice, redactor del Manifiesto Madí, cofundador del célebre movimiento, algunas de cuyas obras se exhiben en el museo. También pueden observarse obras hidroclimáticas, hidrolumínicas, digitales y una notable escultura articulada móvil que data de 1944.

El Museo Nacional de Arte Decorativo, inaugurado en 1937, fue originalmente la residencia de la familia Errázuriz Alvear. La casa, construida entre 1911 y 1917 sobre proyecto del arquitecto francés René Sergent, está inspirada en la arquitectura neoclásica francesa del siglo XVIII. Es el único ejemplo, abierto al público, de la arquitectura ecléctica francesa que se desarrolló en Buenos Aires a principios del siglo XX. A través de la decoración de sus salones, muebles, arte europeo y oriental testimonia el estilo de vida de un sector de la sociedad argentina de esa época. Su patrimonio está formado por porcelanas, cerámicas, orfebrería, tapices, alfombras, vidrios, pinturas, esculturas y muebles europeos y orientales de los siglos XIV al XX. El acervo incluye obras de El Greco, Fragonard, Corot, Manet, Boudin y Fantin Latour.

El Museo fue creado con el objeto de difundir el conocimiento de las culturas asiáticas, africanas y de Oceanía. Alberga, entre otras piezas, armas japonesas del siglo XVII, esculturas de la India del siglo X d.C., objetos de China de diversas épocas.

Malba – Colección Costantini (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) fue fundado con los objetivos de coleccionar, preservar, estudiar y difundir el arte latinoamericano desde principios del siglo XX hasta sus manifestaciones actuales. El Museo cuenta con 228 obras de la Colección Costantini que pasaron a ser acervo fundacional del MALBA. Se exponen obras paradigmáticas de Frida Kahlo, Wilfredo Lam, Roberto Matta, Diego Rivera, Joaquín Torres García, Antonio Berni, Emiliano Di Cavalcanti, Jorge de la Vega, Tarsila do Amaral, Pedro Figari, Lygia Clark, Helio Oiticica, Guillermo Kuitca y José Bedia Valdés, entre otros.

El Museo cobija la Colección Badii, constituida por más de 300 obras, entre pinturas, óleos, grabados, dibujos, esculturas, aguafuertes, libros y serigrafías. La Colección es patrimonio de la Fundación Banco Francés. El Museo presenta una muestra permanente y exposiciones temporarias.

La casa del artista fue reestructurada para dar lugar al Museo. Además de las obras que abarcan diferentes períodos en la pintura de Xul Solar, se pueden observar objetos personales, juegos y documentos.

Su patrimonio comprende principalmente artesanías, tanto históricas como contemporáneas, representativas de las tradiciones criollas y de las comunidades aborígenes de la Argentina. Además de su colección de platería, considerada una de las mejores del país, posee piezas de alfarería, cuero, fibra vegetal, madera, asta, hueso, calabaza, imaginería, máscaras, tejidos. En su sede los artesanos realizan exposiciones temporarias junto a demostraciones de su trabajo.
Cursos, conferencias, proyecciones de videos, espectáculos de música y danza son parte de sus actividades.

Su acervo reúne obras de los más importantes artistas nacionales y extranjeros del siglo XX; comprende grabados originales sueltos y en carpetas, ediciones con grabados originales y libros de artistas, además de una importante colección de matrices: tacos xilográficos, planchas, piedras litográficas, etc.

Creada en 1963 por iniciativa de un ex alumno, la Escuela Museo cuenta con un patrimonio de 300 obras, entre las cuales se encuentran pinturas y esculturas de artistas argentinos como Quinquela Martín, Raúl Soldi, Mariette Lydis y Enrique Policastro, entre muchos otros.

Es un importante exponente del arte español en la Argentina. Su edificio, de arquitectura neo-colonial, fue la casa del escritor modernista Enrique Larreta (1873 - 1961). Su interior, ambientado como un palacio renacentista español, exhibe valiosas tallas, pinturas, mobiliario, cerámicas y otros objetos de los siglos XIII al XX. El edificio está rodeado por un jardín hispano-musulmán, único en el país.

Ubicado en las instalaciones del Bar Palacio, uno de los objetivos de la creación del museo es la transmisión didáctica, visual y técnica de la evolución de la fotografía y las cámaras fotográficas desde sus inicios. Se exhiben todo tipo de cámaras, antiguas y clásicas, fotografías antiguas, desde daguerrotipos y ambrotipos, pasando por las famosas cartè de visitè y todas las demás variedades.

Posee una importante colección de caricaturas de personajes de la política, de historietas realizadas por famosos dibujantes en el orden nacional e internacional, como Walt Disney, así como también caricaturas que recrean la vida histórica argentina desde fines del siglo XIX hasta la actualidad.

El Itimuseum fue creado en el año 2000 por la Fundación Volpe Stessens con la donación de obras de artistas de diferentes ciudades del Mercosur. Tiene como objetivo fomentar, difundir y exponer la cultura y el arte de los artistas contemporáneos del Mercosur.

Este museo alberga la colección de obras que reúne la Fundación Volpe Stessens a partir de las donaciones que realizan los artistas participantes del Premio de Arte MERCOSUR. Diógenes Taborda fue un caricaturista argentino, fallecido en 1926.

El museo fue creado en el 2000 y esta instalado dentro del complejo cultural de la Fundación Volpe Stessens. Posee fotografías de artistas de todas partes del mundo. Fernando Paillet fue un santafesino que nació en 1880 y se convirtió en uno de los más prestigiosos fotógrafos de su época.

Fue creado en el año 1983 con el propósito de documentar la actividad de titiriteros y compañías tanto argentinas como extranjeras. Cuenta con un patrimonio de más de 600 piezas, de las que se exhiben cerca de 400, ordenadas según su origen y técnica.

Está ubicado en la que fuera la casa-taller del escultor argentino Luis Perlotti (1890-1969). La temática de la América precolombina es el hilo conductor de su producción artística de más de 900 piezas, que conforman el patrimonio del Museo. Entre sus obras, se destacan: "La tejedora", "Danza de la flecha", "Dolor indio" y "Niña de Cuzco".

El Museo de Calcos y Escultura Comparada “Ernesto de la Cárcova” fue inaugurado en el año 1928 por recomendación de la Comisión Nacional de Bellas Artes y a instancias del artista Ernesto de la Cárcova, de quien lleva su nombre y que fuera el fundador y primer Director de la Escuela Superior de Bellas Artes y de la Academia Nacional de Bellas Artes. Fue pues, desde un principio un museo que cumple una función «doblemente didáctica»: reunir las obras maestras del arte clásico y que las esculturas sirvan a su vez como modelos para los alumnos de la Escuela Superior de Bellas Artes. Las clases de dibujo, modelado y pintura impartidas en sus salas han formado a varias generaciones de artistas a lo largo de sus ocho décadas de historia.

Especializado en arte argentino, alberga una vasta colección de pinturas, grabados, dibujos y tapices, contando con un patrimonio de más de 4.200 piezas. Exhibe obras de Lino Enea Spilimbergo, Carlos Morel, Libero Badii, Antonio Berni, Emilio Pettoruti, entre otros. Cuenta también con un patio de esculturas y una importante biblioteca especializada.

Se encuentra sobre el terreno donado por Benito Quinquela Martín, frente al Riachuelo. Alberga una colección de, aproximadamente, 1.000 piezas, que incluyen el conjunto de obras del célebre pintor. Cuenta con una sala con mascarones de proa de goletas, balandras, vapores y buques famosos.

La casa Neocolonial que alberga al Museo perteneció al escultor argentino Rogelio Yrurtia (1879-1950) y su esposa, la pintora Lía Correa Morales. Ambos la donaron a la Nación. Se exhiben bocetos y estudios, obras en bronce y yeso, pinturas, mobiliario y objetos utilitarios y decorativos del artista. Yrurtia es el autor de obras como Canto al Trabajo y el Monumento a Manuel Dorrego, La Justicia, emplazadas en la Ciudad de Buenos Aires.

El Museo se encuentra en el Palacio Anchorena, construido en el año 1928. Su patrimonio cuenta con una colección de grabados de Leonardo Da Vinci, impresos en el año 1784 por Carlo Giusseppe Gerli, que se exponen en el Museo en fechas a determinar de acuerdo a las muestras itinerantes que se presentan en el mismo.

"Caminito" fue la primera calle peatonal de su tipo en el mundo. Es un museo al aire libre con esculturas, relieves y murales en piedra, cemento y cerámica de marcado gusto popular, con el marco natural y pintoresco de las coloridas casas boquenses. Entre otras, se encuentran obras de Luis Perlotti como "Clavel del aire", "Santos Vega" y "Juan de Dios Filiberto".

Los objetivos de este museo, creado en 1971, coinciden con los de la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF), de la cual es miembro: la recuperación, preservación y catalogación de películas y de toda documentación relativa al cine; así como facilitar la consulta de dicha documentación, coleccionar y exhibir objetos relacionados con el cine, publicar textos cinematográficos y, en general, ejercer toda clase de actividad no comercial encaminada a promover y difundir la cultura cinematográfica con un criterio histórico, pedagógico y artístico.
El 1º de agosto de 2011 se realizó la reapertura del Museo en su sede definitiva de Agustín R. Caffarena 49.

Es un centro documental especializado en teatro, que alberga una biblioteca, archivos documentales (programas teatrales, fotografías, manuscritos, bocetos escenográficos, figurines, etc.) y un museo en el que se exhiben gran cantidad de fotografías de personalidades de nuestra escena nacional, valiosos documentos históricos, vestuarios y objetos personales de actores, actrices, directores y autores del teatro argentino.

La Casa del Teatro, además de dar albergue gratuito a los actores, posee un museo, en cuya Sala Regina Pacini de Alvear, creadora de la Casa, exhibe fotografías de cantantes de ópera, directores de orquesta, libros y recuerdos de su estadía en Francia con quien fuera su esposo, el Dr. Marcelo T. De Alvear, así como también documentos fotográficos de los comienzos de la institución. La Sala Carlos Gardel exhibe documentos personales, fotografías, objetos, cartas y ropa del inolvidable cantor.

Un espacio con la naturaleza y el arte. Se pueden encontrar antiguas molazas del año 1900 para macerar los vegetales, la pila holandesa similar a las de los años 1700, prensas antiguas, la primitiva rueda de agua, prensas gráficas del 1900, o la prensa litográfica de 1837 para estampar sobre piedra, y también prensas calcográficas donde el maestro y sus alumnos o colaboradores realizan sus obras de arte con papel.

Inaugurado en 1910, el Palais de Glace fue construido para albergar una pista de patinaje sobre hielo. Actualmente es el espacio institucional por excelencia del Estado Nacional para la exhibición de arte argentino y sede del Salón Nacional de Artes Visuales, el certamen más importante del país que otorga premios en pintura, escultura, dibujo, grabado, cerámica, arte textil, fotografía y nuevos soportes e instalaciones. Posee un patrimonio de alrededor de mil obras. Cuenta con biblioteca y servicio de visitas guiadas.